Stan książek
Nasze książki są dokładnie sprawdzone i jasno określamy stan każdej z nich.
Nowa
Książka nowa.
Używany - jak nowa
Niezauważalne lub prawie niezauważalne ślady używania. Książkę ciężko odróżnić od nowej pozycji.
Używany - dobry
Normalne ślady używania wynikające z kartkowania podczas czytania, brak większych uszkodzeń lub zagięć.
Używany - widoczne ślady użytkowania
zagięte rogi, przyniszczona okładka, książka posiada wszystkie strony.
Oryginalność awangardy i inne mity modernistyczne
Masz tę lub inne książki?
Sprzedaj je u nas
Opis „Oryginalność awangardy i inne mity modernistyczne” autorstwa Rosalind E. Krauss to fascynujący zbiór esejów, które eksplorują tematy modernizmu i postmodernizmu w sztuce. Krauss kwestionuje powszechne przekonania dotyczące nowoczesnej sztuki oraz krytyki artystycznej, stawiając pod znakiem zapytania mit oryginalności, od dawna kojarzony z nurtem modernizmu. W swojej pracy autorka dokonuje radykalnej reinterpretacji teorii, które zdominowały pisanie o modernizmie i nadal odgrywają kluczową rolę w analizie sztuk wizualnych. Krauss wykorzystuje podejście interdyscyplinarne, angażując teorie myślicieli i krytyków spoza tradycyjnego rozumienia „sztuk pięknych”. Czerpie inspiracje z antropologii, literatury, językoznawstwa oraz teorii kultury, tłumacząc, że takie podejście jest konieczne, aby odeprzeć iluzję neutralności i obiektywności, która często towarzyszy dyskursom humanizmu, pozytywizmu i historyzmu. Książka stanowi ważny głos w debacie nad metodologią i teorią w kontekście duchowej kondycji współczesnej sztuki.
Wybierz stan zużycia:
WIĘCEJ O SKALI
Opis „Oryginalność awangardy i inne mity modernistyczne” autorstwa Rosalind E. Krauss to fascynujący zbiór esejów, które eksplorują tematy modernizmu i postmodernizmu w sztuce. Krauss kwestionuje powszechne przekonania dotyczące nowoczesnej sztuki oraz krytyki artystycznej, stawiając pod znakiem zapytania mit oryginalności, od dawna kojarzony z nurtem modernizmu. W swojej pracy autorka dokonuje radykalnej reinterpretacji teorii, które zdominowały pisanie o modernizmie i nadal odgrywają kluczową rolę w analizie sztuk wizualnych. Krauss wykorzystuje podejście interdyscyplinarne, angażując teorie myślicieli i krytyków spoza tradycyjnego rozumienia „sztuk pięknych”. Czerpie inspiracje z antropologii, literatury, językoznawstwa oraz teorii kultury, tłumacząc, że takie podejście jest konieczne, aby odeprzeć iluzję neutralności i obiektywności, która często towarzyszy dyskursom humanizmu, pozytywizmu i historyzmu. Książka stanowi ważny głos w debacie nad metodologią i teorią w kontekście duchowej kondycji współczesnej sztuki.
