Estetyka muzyki

Dzieło klasyka światowej literatury muzykologicznej, Carla Dahlhausa, stanowi syntetyczne i zwięzłe ujęcie podstawowych problemów z zakresu estetyki muzyki. Prezentuje podejście systematyczne z perspektywą historyczną, wiążąc dane zagadnienie z jego genezą oraz kolejnymi fazami rozwoju. Autor w 13 rozdziałach podręcznika ujmuje najważniejsze problemy nowożytnej estetyki muzyki, dotyczące rozumienia muzyki jako sztuki posiadającej autonomiczny warsztat artystyczny.

Poszczególne rozdziały poświęcone są fundamentalnym problemom teoretycznym i estetycznym, które przez trzy stulecia kształtowały nowożytny dyskurs o muzyce:

• muzyka jako tekst i dzieło,
• przemiany estetyki uczuć,
• emancypacja muzyki instrumentalnej,
• sądy o sztuce i smaku,
• geniusz, entuzjazm, technika,
• afekt i idea,
• dialektyka "rozbrzmiewającego wnętrza",
• konflikt w sprawie formalizmu,
• muzyka programowa,
• tradycja i reforma w operze,
• estetyka i historia,
• fenomenologia muzyki,
• koncepcja muzyki jako analogii tekstu słownego,
• pojęcie dzieła muzycznego,
• ewolucja postaw estetycznych,
• emancypacja muzyki instrumentalnej,
• dylemat oceny obiektywnej,
• znaczenie świadomości historycznej dla oceny estetycznej.

Książka ta, zawierająca cenny materiał dydaktyczny, przetłumaczona z języka niemieckiego przez profesora UW Zbigniewa Skowrona, z powodzeniem może stać się lekturą obowiązkową dla studentów muzykologii, a także służyć jako lektura uzupełniająca na wydziałach humanistycznych, zwłaszcza dla studentów dyscyplin historycznych, filozoficznych, nauk o sztuce, kulturoznawstwa oraz w akademiach muzycznych. Nie istnieje polski odpowiednik tej publikacji w dotychczasowej polskojęzycznej literaturze dydaktycznej.