Kino-sztuka. Zwrot kinematograficzny w polskiej sztuce współczesnej

Pod redakcją Jakuba Majmurka i Łukasza Rondudy, książka analizuje, co motywuje takich artystów jak Anka i Wilhelm Sasnal czy Katarzyna Kozyra do tworzenia filmów. Zastanawia się również, dlaczego Zbigniew Libera zdecydował się na produkcję pełnometrażowego filmu przeznaczonego do kin, a nie ograniczającego się wyłącznie do przestrzeni muzealnych i galeryjnych.Kino–Sztuka jest nowym fenomenem w świecie artystycznym, który polega na tym, że twórcy z obszaru sztuki współczesnej przeistaczają się w reżyserów fabularnych filmów pełnometrażowych. Kreują oni narracyjne filmy pełne emocji i aktorskiej gry, mające przyciągnąć kinową publiczność, a nie jedynie widzów galerii. Można powiedzieć, że Kino–Sztuka to znaczący zwrot kinematograficzny w polskiej sztuce współczesnej.Choć to zjawisko dopiero się rozwija, zauważalna jest jego brak jednolitego stylu. Siłą Kino–Sztuki ma być właśnie różnorodność estetyczna i rozmaitość podejść do medium filmowego. Książka redagowana przez Majmurka i Rondudę podąża za tą różnorodnością, prezentując bogaty zbiór materiałów źródłowych, takich jak fragmenty scenariuszy, fotosy i dokumentacje prac z przestrzeni galeryjnych, które zestawione są z głębokimi analizami tekstowymi. Szczególnie cenne są rozmowy z artystami, które stanowią trzon tej publikacji. Wśród rozmówców znajdują się Oskar Dawicki, Katarzyna Kozyra, Zbigniew Libera, Anka i Wilhelm Sasnal oraz Wojciech Marczewski.