Stan książek
Nasze książki są dokładnie sprawdzone i jasno określamy stan każdej z nich.
Nowa
Książka nowa.
Używany - jak nowa
Niezauważalne lub prawie niezauważalne ślady używania. Książkę ciężko odróżnić od nowej pozycji.
Używany - dobry
Normalne ślady używania wynikające z kartkowania podczas czytania, brak większych uszkodzeń lub zagięć.
Używany - widoczne ślady użytkowania
zagięte rogi, przyniszczona okładka, książka posiada wszystkie strony.
Figury na biegunach
Masz tę lub inne książki?
Sprzedaj je u nas
"Figury na biegunach" to fascynująca analiza koncepcji artysty, który istnieje w dwóch skrajnych formach. Pierwszy z nich to twórca absolutny, który dominuje nad wszystkim: od materii dzieła, poprzez jego odbiorców, aż do interpretacji i kreowania sensów zawartych w swojej pracy. Drugi model to artysta, który doświadcza ciągłego zmagania, finalnie poddając się. Autor książki stworzył te przeciwstawne modele na podstawie analiz narracji estetyków i krytyków sztuki, które pojawiły się od początku XX wieku aż do końca lat 60. Decyzja o takim przedziale czasowym była spowodowana unikalnością tamtych opowieści, które z niezwykłą radykalnością przedstawiały możliwości twórcze.Książka przedstawia te modele jako struktury idealne i pokazuje ich jako najbardziej skrajne przykłady postaw artystycznych. Poprzez analizę tych opisów, autor kreśli obraz potencjału artysty silnego i słabego, wskazując na szerokie spektrum, na którym mogą się znaleźć inni twórcy. Dzięki temu, każdy artysta może odnaleźć gdzieś między biegunami swoją specyficzną konfigurację cech twórczych, co stanowi podstawę do głębszego zrozumienia swojej własnej natury i możliwości.
Wybierz stan zużycia:
WIĘCEJ O SKALI
"Figury na biegunach" to fascynująca analiza koncepcji artysty, który istnieje w dwóch skrajnych formach. Pierwszy z nich to twórca absolutny, który dominuje nad wszystkim: od materii dzieła, poprzez jego odbiorców, aż do interpretacji i kreowania sensów zawartych w swojej pracy. Drugi model to artysta, który doświadcza ciągłego zmagania, finalnie poddając się. Autor książki stworzył te przeciwstawne modele na podstawie analiz narracji estetyków i krytyków sztuki, które pojawiły się od początku XX wieku aż do końca lat 60. Decyzja o takim przedziale czasowym była spowodowana unikalnością tamtych opowieści, które z niezwykłą radykalnością przedstawiały możliwości twórcze.Książka przedstawia te modele jako struktury idealne i pokazuje ich jako najbardziej skrajne przykłady postaw artystycznych. Poprzez analizę tych opisów, autor kreśli obraz potencjału artysty silnego i słabego, wskazując na szerokie spektrum, na którym mogą się znaleźć inni twórcy. Dzięki temu, każdy artysta może odnaleźć gdzieś między biegunami swoją specyficzną konfigurację cech twórczych, co stanowi podstawę do głębszego zrozumienia swojej własnej natury i możliwości.
