Antyk w malarstwie XV-XXI wiek

Bożena Fabiani w swojej książce bada, jak mitologia kształtowała sztukę nowożytną Europy, zwracając uwagę na trwałość klasycznej kultury w malarstwie i rzeźbie. Autorka podkreśla, że zrozumienie mitologicznych odniesień jest kluczem do pełnego pojmowania wielu dzieł, zwłaszcza tych powstałych podczas renesansu, kiedy to mity greckie i rzymskie mocno zakorzeniły się w sztuce europejskiej. Twórczość artystyczna tamtych czasów często obejmowała postacie i historie zaczerpnięte z mitów, które dla starożytnych Greków i Rzymian były czymś więcej niż literaturą — stanowiły element ich wierzeń religijnych.

Fabiani przedstawia znane motywy mitologiczne, jak historia Pigmaliona i Galatei, ale również mniej popularne, np. opowieść o Atalancie. Ciekawym elementem książki jest także kontekst historyczny życia artystów, których dzieła nawiązują do mitologii. Często nieznane fakty z życia malarzy, jak choćby Jusepe de Ribery i jego działalność w „Kabały neapolitańskiej”, pozwalają lepiej zrozumieć sposoby, w jakie świat mitów przenikał do ich twórczości.

Książka Fabiani to także wędrówka przez pompejańskie zabytki oraz antyczną kulturę Capri. Czytelnicy mogą traktować te części jako krótkie przewodniki po miejscach pełnych historycznych artefaktów. Wspomnienia autorki o wyspie Capri ukazują bezwzględne zniszczenie antycznych zabytków przez jej mieszkańców.

Na zakończenie Fabiani oddaje hołd Igorowi Mitorajowi, znanemu polskiemu rzeźbiarzowi, który zyskał światowe uznanie dzięki dziełom nawiązującym do antyku. Jego prace, wystawiane w Pompejach, są świadectwem piękna inspirowanego przeszłością, spełniającym marzenia artysty o wdzięku rzeźby w dialogu z historią.