Wszystko jest ważne. Rozmowy i eseje o muzyce współczesnej. Sacrum Profanum 2017

Festiwal Sacrum Profanum to wydarzenie o wielu warstwach, które ten przewodnik stara się odsłonić, zamiast skupiać się wyłącznie na szczegółach programu. Treść została podzielona na trzy główne części, z których każda poszerza kontekst muzyki w różnych aspektach.Pierwsza część, zatytułowana „Sacrum”, dedykowana jest twórczości, która bliższa jest interpretacjom akademickim. Zawiera profile takich pionierów elektroniki jak Pauline Oliveros i Éliane Radigue, opracowane przez Izabelę Smelczyńską, oraz systematyczne przedstawienie twórczości Alvina Luciera, autorstwa Antoniego Michnika. O Juliusie Eastmanie, postaci wielowymiarowej, pisała Mary Jane Leach, badaczka jego twórczości, a jego przyjaciele – Petr Kotik i Joseph Kubera – dzielą się wspomnieniami w rozmowie z Dariuszem Brzostkiem.Druga część „Profanum” nawiązuje do muzyki alternatywnej. Zanurzamy się w niezwykły świat Moondoga dzięki tekstowi Jana Błaszczaka, a przedruk rozmowy Cole'a Gagne'a z Hardinem z 1992 roku dostarcza niecodziennych wnikliwości. Filip Szałasek odkrywa przed nami osobiste wyzwania i sukcesy Lubomyra Melnyka, a Jarek Szubrycht bada kreatywne podejście Murcofa do tworzenia muzyki. Piotr Strzemieczny podejmuje się analizy nurtu post indie classical.Trzecia część, mająca swoje inspiracje w tytule okładki, to zbiór różnorodnych perspektyw. Bolesław Błaszczyk analizuje ducha free jazzu Tomasza Stańki z lat 80., podczas gdy Michał Mendyk prowadzi rozmowę z Evanem Ziporynem o granicach improwizacji w muzyce Góreckiego. Współczesny konceptualizm w świetle twórczości Brechta omawiają Marcin Barski i Michał Libera. Monika Pasiecznik demaskuje mity nieśmieszności i aseksualności współczesnej muzyki, a Karolina Dąbek przypomina, jak ważne jest odkrywanie muzyki z perspektywy dziecka.To wszystko składa się na pozycję bogatą w myśli i rozmowy, które warto zgłębić, by zainspirować się do refleksji nad współczesnymi realiami społecznymi, politycznymi i kulturowymi.