Stan książek
Nasze książki są dokładnie sprawdzone i jasno określamy stan każdej z nich.
Nowa
Książka nowa.
Używany - jak nowa
Niezauważalne lub prawie niezauważalne ślady używania. Książkę ciężko odróżnić od nowej pozycji.
Używany - dobry
Normalne ślady używania wynikające z kartkowania podczas czytania, brak większych uszkodzeń lub zagięć.
Używany - widoczne ślady użytkowania
zagięte rogi, przyniszczona okładka, książka posiada wszystkie strony.
Beata Bols. Sztuka i ewakuacja
Masz tę lub inne książki?
Sprzedaj je u nas
Katalog, który towarzyszy wystawie, oferuje wgląd w twórczość malarską i cyfrową fotografię Beaty Bols z ostatnich dziesięciu lat. Znajdziemy w nim krótkie wprowadzenie do pracy artystki, tekst autorstwa samej Bols oraz wizualną prezentację trzydziestu jej dzieł, obejmujących obrazy i fotografie.Na ekspozycji zaprezentowane zostały trzydzieści pięć obrazów akrylowych, które stanowią esencję artystycznych poszukiwań Beaty Bols. Te niemal monochromatyczne i abstrakcyjne prace, choć opatrzone wieloznacznymi tytułami sugerującymi nawiązania do rzeczywistości, są przede wszystkim eksploracją wizualną form i kolorów. Jej styl można kojarzyć z abstrakcyjnym ekspresjonizmem, gdzie widać ślady pędzla, efekty skapywania farby i mechaniczność użytych szablonów. Jednak, jak sama mówi, dzieła te nie polegają na przypadkowych gestach, lecz na precyzyjnej intencji i wizualnej kompozycji, zgodnie z koncepcją "oka na końcu pędzla" Władysława Strzemińskiego.Fotografie cyfrowe Beaty Bols, wykonane głównie w miejskiej scenerii, ujawniają kolejne etapy pracy jej artystycznego oka. Artystka dokumentuje otaczającą ją rzeczywistość w sposób nieustanny – podczas podróży, spacerów, czy wyglądając przez okna. Choć niektóre zdjęcia mogą wydawać się przypadkowe lub nieostre, dla Bols są one punktem wyjścia do tworzenia nowych kompozycji. Mechaniczne oko aparatu rejestruje obraz, który następnie poddawany jest przez artystkę różnorodnym przekształceniom – powiększeniu, powtórzeniu czy wyabstrahowaniu. Te przetworzone ujęcia, choć mogą przedstawiać znane nam elementy, jak architektura czy postacie, są zredukowane do czystych form i kolorów. Bez zbędnej estetyzacji tworzą surowe kolaże i geometryczne kompozycje, które wpisują się w nurt fotografii konceptualnej. Podobne podejście artystka stosuje przy tworzeniu serii selfie i kolaży z nich inspirowanych.
Wybierz stan zużycia:
WIĘCEJ O SKALI
Katalog, który towarzyszy wystawie, oferuje wgląd w twórczość malarską i cyfrową fotografię Beaty Bols z ostatnich dziesięciu lat. Znajdziemy w nim krótkie wprowadzenie do pracy artystki, tekst autorstwa samej Bols oraz wizualną prezentację trzydziestu jej dzieł, obejmujących obrazy i fotografie.Na ekspozycji zaprezentowane zostały trzydzieści pięć obrazów akrylowych, które stanowią esencję artystycznych poszukiwań Beaty Bols. Te niemal monochromatyczne i abstrakcyjne prace, choć opatrzone wieloznacznymi tytułami sugerującymi nawiązania do rzeczywistości, są przede wszystkim eksploracją wizualną form i kolorów. Jej styl można kojarzyć z abstrakcyjnym ekspresjonizmem, gdzie widać ślady pędzla, efekty skapywania farby i mechaniczność użytych szablonów. Jednak, jak sama mówi, dzieła te nie polegają na przypadkowych gestach, lecz na precyzyjnej intencji i wizualnej kompozycji, zgodnie z koncepcją "oka na końcu pędzla" Władysława Strzemińskiego.Fotografie cyfrowe Beaty Bols, wykonane głównie w miejskiej scenerii, ujawniają kolejne etapy pracy jej artystycznego oka. Artystka dokumentuje otaczającą ją rzeczywistość w sposób nieustanny – podczas podróży, spacerów, czy wyglądając przez okna. Choć niektóre zdjęcia mogą wydawać się przypadkowe lub nieostre, dla Bols są one punktem wyjścia do tworzenia nowych kompozycji. Mechaniczne oko aparatu rejestruje obraz, który następnie poddawany jest przez artystkę różnorodnym przekształceniom – powiększeniu, powtórzeniu czy wyabstrahowaniu. Te przetworzone ujęcia, choć mogą przedstawiać znane nam elementy, jak architektura czy postacie, są zredukowane do czystych form i kolorów. Bez zbędnej estetyzacji tworzą surowe kolaże i geometryczne kompozycje, które wpisują się w nurt fotografii konceptualnej. Podobne podejście artystka stosuje przy tworzeniu serii selfie i kolaży z nich inspirowanych.
